Es un artista visual, arquitecto y cineasta, cuya práctica utiliza la fotografía, el video y la instalación para cuestionar la indiferencia ante el sufrimiento humano y la explotación. Su obra reflexiona de manera crítica sobre el poder de los medios de comunicación y los sistemas de información dominantes, habiendo realizado más de setenta intervenciones públicas en todo el mundo. Es autor de piezas icónicas como A Logo for America (1987), una animación presentada en Times Square que utiliza elementos cartográficos y estrategias de campaña publicitaria para examinar los vínculos entre el lenguaje, la imagen y la construcción de identidades geográficas y nacionales. A través de su trabajo, busca restablecer vínculos entre el lenguaje y la imagen, transformando ejercicios lingüísticos en batallas mediáticas que denuncian crisis sociales y políticas globales.

Se formó en dirección de cine en el Instituto Chileno Norteamericano de Cultura (1979) y estudió arquitectura en la Universidad de Chile hasta 1981, periodo en el que realizó su influyente serie Estudios sobre la felicidad. Ha sido distinguido con las máximas condecoraciones del arte contemporáneo, incluyendo el Premio Nacional de Artes Plásticas de Chile (2013), el Premio de la Fundación Hasselblad (2020), el Premio MacArthur (2000), la Beca Guggenheim (1985) y, recientemente, el Prix Pictet (2025). Su trayectoria internacional incluye participaciones en múltiples ediciones de las Bienales de Venecia y São Paulo, así como en la Documenta de Kassel. Ha realizado importantes exposiciones individuales en instituciones como el Musée Cantonal des Beaux-Arts de Lausana, el Zeitz MOCAA de Sudáfrica y el Museum of Contemporary Art de Hiroshima. Sus obras forman parte de colecciones fundamentales como las del MoMA y el Guggenheim de Nueva York, la Tate de Londres, el Centre Pompidou de París y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.